Jessica Jones: Noir pero no tanto.

ESC 7287 - DESPACHO DE ALIAS INVESTIGATION – INT NOCHE:

Jessica Jones tecla en su portátil. La luz azulada de la pantalla es lo único que ilumina su cara. Jessica mira al infinito por un instante, luego a la botella de whisky que tiene al lado, la coge, bebe a morro durante unos segundos sin poner cara de asco y sigue trabajando mientras desde alguna parte se escucha el sonido de un saxofón engullendo el sonido de una sirena de policía alejándose a toda velocidad.

Jessica Jones [OFF]:

¡Joder! Qué mal está todo…

Alguien llama a la puerta del despacho. Sin esperar a una respuesta, Malcolm, alto, bien afeitado como para molar y con cara de haber roto un plato en su puta vida entra con paso decidido.

Malcolm:

Escucha Jessica. He pensado que podríamos seguirle la pista a Patrick Rickinawer a ver si nos lleva hasta John James Johnson.

Jessica se queda un rato mirando a Malcolm a los ojos lo suficiente como para decir “un penique por tus pensamientos” o para decidir si se lo quiere tirar o no, al final, su verdadero ser entra en acción.

Jessica Jones:

O también podrías callarte e irte a tomar por culo.

La cara de Malcolm muta a un casi audible “pero wuat da fak”. Sale muy despacio en una suerte de moonwalk improvisado. Jessica se sume de nuevo en sus pensamientos mientras otras dos sirenas de policía pasan a toda mecha por algún lugar de nueva york, suenan las tuberías del baño del piso de arriba y Kenny G se marca un solo.

Jessica Jones [OFF]:

Al final… como siempre… incomprensiblemente… todos se alejan de mi… ¡Joder! Qué mal está todo.

Y es que más o menos en eso consiste Jessica Jones capítulo tras capítulo, en humanizar tanto a un superhéroe de Marvel, hacerlo tan accesible a la pequeña pantalla y su limitación presupuestaria que al final tenemos, por así decir, una telenovela negra, noir o como lo queráis llamar donde realmente no hay villano. Si acaso el villano esel trauma que acompaña perpetuamente a la protagonista para que no perdamos de vista que si es una borde patológica es por alguna razón de peso.

Que ese sucinto tono noir está bien, si. Que sé que es complicado realizar algo más heroico y caro, también, pero que la primera temporada está a años luz de la segunda de eso estoy seguro.

Pero sin duda de toda la serie tanto el personaje de Jessica (Krysten Ritter) como el de Malcolm (Eka Darville) me parecen muy bien llevados sin desdeñar el papel de Carrie-Anne Moss como Harper, muy bien definidos aunque quizás llevados muy al extremo de sus distintas personalidades, muy polarizados tirando un poco a planos.

Luke Cage 2ª Temporada: mucha calle, poca heroicidad.

Si Daredevil tiene las tortas y los cliffhangers milimétricos, The Punisher la sangre gatis, Jessica Jones la frescura de una novela negra de baratillo (pero molona) y Iron Fist los bostezos y los clichés sobre el Kung-Fu., Luke Cage tiene el sabor de la calle y los diálogos interminables, intensos y que delimitan el bien y el mal y la delgada línea que los separa.

Luke Cage no tiene tanta acción como Daredevil ni tanto dinamismo como Jessica Jones pero tiene un aura de western urbano mezclado con un aroma, quizás, de Uno de los Nuestros un 70% serie de gánsteres, un 20% de conciencia social y un 10% de súper poderes… si hasta hay una escena final sacada del padrino y todo, no me fastidies.

Aún con todo lo malo que se le podría sacar a la segunda temporada, que si puede ser lenta, que si hay personajes paja, que parece un poco forzada en algunos casos, la serie fluye diluyendo todas esas cosas en un mero ruido de fondo o quizás una pequeña mueca que diga «no me termina de cuadrar».

Sin embargo, ahora que han juntado a todos los superhéroes de Netflix en un solo crossover en The Defenders, está claro que cada uno de ellos necesita su espacio, su camino en solitario, su historia que contar y la de Luke Cage no es un excepción, aunque nos cuenten más de sus adversarios como Bushmaster que de él mismo.

Arrow: Final de la Segunda Temporada.

Si Arrow ha conseguido enganchar al público es porque es una serie sencilla, diría que hasta simple, de pocas pretensiones a parte de la de entretener, con un equipo creativo detrás que consigue dar una vuelta de tuerca más para darle relieve a una serie que es un alarde de escenas de acción, golpes y flechas que van sorprendentemente rectas.

A parte del uso desmesurado de la llamada de la carne (al menos una cuarta parte del capítulo debe ser con el protagonista Stephen Amell haciendo dominadas sin camiseta), la serie mantiene su ritmo capítulo a capítulo con el uso adecuado de flashbacks que ayudan a entender mejor el personaje de Oliver Queen, y pequeños ganchos muy sencillos al final de cada capítulo que mantienen el interés del espectador. Ahora, el final de la segunda temporada no solo ha cumplido con las expectativas de los fans, abre nuevas incógnitas a la vida de Oliver Queen sobre como vivió esos infernales cinco años en la isla de Lian Yu.

Con dos temporadas ya cerradas, con la tercera rodándose y la cuarta confirmada, Arrow ya ha echado raíces en la televisión como una de las series de ficción de referencia. Todo el universo creado a partir del héroe de DC comics Green Arrow ha conseguido hasta su propio Spin-Off del superhéroe Flash, cuyo estreno está planeado para septiembre de este año. De hecho ya se oye rumores sobre ampliar aún más todo este nuevo mercado de series de superhéroes a través de Nightwing, quien fuera el primer Robin luchando codo a codo con Batman. Personalmente temo que incluir tanto superhéroe haga la serie un tanto monótona y aburrida.

Si aún no habéis visto esta serie pensadlo de nuevo antes de que una flecha se clave en vuestro sofá a modo de advertencia.

The Following. Cuando aún hay esperanza para la televisión.

The Following es una de esas series que uno está a punto de perderse, hasta que tiene la suerte de oír a un amigo hablar maravillas de ella. Entonces, para darle un voto de confianza tanto al amigo como a la producción, uno le da al mando, sintoniza la cadena TNT y ve como Kevin Bacon se enfunda en un maravilloso papel en una fantástica serie policíaca.

En The Following, Ryan Hardy (Kevin Bacon) vuelve de improviso al servicio del FBI cuando el asesino en serie Joe Carroll (James Purefoy), escapa de la cárcel para cometer un asesinato más en honor de su admirado Edgar Allan Poe. A partir de ese momento, Ryan Hardy y Joe Carroll libran un macabro juego de ajedrez donde Joe parece tener las de ganar y donde parece que no le faltan amigos que le ayuden en su horrible causa. Todo el plantel de la serie, producida por la Warner Bros y Outerbranks Enterteiment, está a la altura de lo que la serie necesita.

El resto, un trabajo soberbio de guionistas y director, que consiguen mantener siempre un ritmo y una tensión constante, haciendo que vuelva a ser divertido, entretenido y hasta esperanzador coger el mando de la tele y pulsar los botones en busca de algo que te deje un buen sabor de boca.

Adiós 2012!

¿Qué podamos remarcar de 2012 en el cine? En mi opinión y al no moverme entre ámbitos de eso que llaman, cine independiente, sólo puedo remarcar dos grandes estrenos, ya sea en calidad cinematográfica o sencillamente porque han vendido más que ninguna, y no, no voy a mencionar la terrible saga impronunciable de vampiros de entrañas de cristal.

Me refiero a:
1. Los  Vengadores y..

2. El Hobbit, de reciente estreno.













Dos películas cuyas pretensiones eran sencillas:

1. Contentar a los fans.
2. Recaudar dinero.

¿Hay mejor motivo que esos dos? En mi opinión no. Al menos son sinceros en sus objetivos.

Pero vamos a centrarnos en la pantalla pequeña y lo que he visto, o me ha dado tiempo a ver:

1. Octava temporada de Cómo Conocí a Vuestra Madre:


A veces pienso que la madre de los niños a los que Ted Mosby está contando la historia de cómo conoció a a su madre, es la madre de todos nosotros. Ted ya cumple los 31 o 32 años, y se le va pasando el arroz. Y aunque para mi la estrella sigue siendo el personaje de Barney, interpretado por el "médico precoz" Neil Patrick Harris. Poco a poco la serie empieza a oler a polvo, sigo riéndome con su humor y se que les echaré de menos cuando por fin Ted nos diga con quien carajo se casó, pero he de reconocer que empiezo a cansarme poco a poco.



2. Quinta temporada de Fringe:

Ya está, ya se les ha ido del todo. Creo que Fringe es, a todos los efectos, mucho mejor que perdidos. Al menos sabes lo que está pasando, en cierta forma, y sin duda es mucho mejor que Revolution, serie que luego comentaré, pero en la idea de que los universos se entremezclan,  que el tiempo y el espacio pueden doblarse con facilidad etc, etc, J.J Abrams (o los guionistas de la serie), se han visto en el apuro de no poder ya estirar más las teorías de la física cuántica, y han decidido dar un giro incomprensible, aunque lógico, en tanto en cuanto la misión es intentar no perder audiencia.










3. Revolution:

Abrams no descansa. No se si para bien o para mal. Aunque sea el productor de Lost, Fringe y Revolution, aunque ponga sólo la firma o la pasta y deje que un grupo de guionistas haga el trabajo, su firma permanece como una de las más prolíficas en cuanto a producción televisiva se refiere, bajo el significado de "Prometer promete, convencer, no". Revolution nos pone en una tierra sin electricidad. La electricidad no corre por los metales, y por ende tampoco debería por el agua, el aire... cualquier materia conductiva. Una premisa con muchas más consecuencias que el simple hecho de quedarte sin luz. Una serie donde las cosas pasan a trompicones, rápidamente, y encima con la sensación de que aún así, es lenta de cojones.

4. Imperium. Poder de Vida y Muerte:

Saltemos a la producción nacional con Imperium (lo dejaré en Imperium, los productores también tenían que haber dejado el título así). Poco que decir, algunos buenos actores, buena ambientación, mala ejecución y un fallo total. El fallo está en copiar sin más, en intentar coger un poco de Roma (de HBO) y Espartacus e intentar hacer algo entremedias, pero que se ve a la legua que es tanto de una cosa, como de la otra. No convence. Cosa que no pasa, sin embargo, con la siguiente producción nacional.

5. Isabel.

Por fin. Una serie histórica con rigor, buenos actores, buena ejecución, genial ambientación, banda sonora cuidada, gran vestuario, y ojo, no deja de ser un producto calcado a "Los Tudor", al menos, en lo que a tipo de trama se refiere. Por supuesto, Isabel está limitada a ciertas cosas. Mientras la producción foránea se permite grandes planos y escenarios, aquí estamos un poco limitaditos, sea por el dinero u otras razones. Aún así,  cada segundo de la serie es aprovechado al cien por cien, dando un producto de calidad sonada.

6. Boardwalk Empire:


Aunque emitida en España desde 2011, Boardwalk Empire se ha afincado en nuestras cadenas regulares este año gracias a La Sexta, cadena que me temo, ya se ha convertido en la low cost de Antena 3. Esta producción, de la que participa Martin Scorsese, tiene su firma en cada capítulo, una producción leeeeeeeeeenta, pero lenta, lenta, y sin embargo, detallista hasta el extremo.

7. Arrow:

La sensación de este año entre las series de acción, donde Stephen Amell encarna a Gren Arrow, héroe de DC que gusta de usar arco y flechas (y sus puños también), para acabar con el mal que azota Sterling City. No hay mucho que decir sobre Arrow, que no tiene mucho, sólo que es una serie  que no pretende otra cosa que entretener a base de acción y más acción mezclado con un poco de intriga y aún más acción.




8. Dynamo el Mago:

Y finalizo con Dynamo. Esto no es una serie, sino un programa, emitido en España por Discovery Max, donde el mejor mago del momento Steven Fray (Dynamo), hace unos trucos increíbles, dejando a todo el mundo ojiplático perdido. He vuelto a conectar con mi niño interior gracias a sus trucos. Sin duda, aunque seas alguien que gusta de analizar todos y cada uno de los trucos de los grandes ilusionistas, vas a disfrutar con cada truco.

Feliz 2013, y que las pantallas grandes y pequeñas os den grandes ratos de diversión.

Revolution: La nueva ficción de J.J Abrams

J.J Abrams, creador de Perdidos y Person of Interest, se atreve ahora con el tema, demasiado recurrente, del fin del mundo tal y como lo conocemos.

Debo admitir, que tras verme las seis temporadas de Perdidos, acabé muy cabreado, tanto que me prometí a mi mismo no ver nada más que Abrams pudiera ofrecerme, de hecho, su producción cinematográfica Monstruoso, me dejó muy frío, y Person of Interest, pese a que he visto varios capítulos, no me llega.

Hay que tener en cuenta que Abrams no tiene la culpa de la deriva de Perdidos, aunque no ató en corto a sus guionistas. Así que vamos a darle el beneficio de la duda con Revolution.

Revolution nos sitúa en un mundo apagado. Un día, la gente está viendo su programa favorito, un segundo después, la televisión se apaga, pero también se apagan las luces de las casas, las farolas de la calle, los coches se paran en seco, las fábricas dejan de funcionar y los aviones caen del cielo. Quince años después, en Estados Unidos, la población parece salir adelante a la vieja usanza, labrando la tierra y usando velas para alumbrarse, eso sí, en un un Estados Unidos desaparecido, donde se han formado varias repúblicas y donde vuelve la ley del oeste. No voy a poneros el trailer de su emisión en la NBC ya que contiene un pedazo de Spoiler que me hace preguntar, ¿para qué narices queremos ver la serie? Así que os pongo un vídeo de SyFy.
Abrams, junto con el director de Iron Man, nos propone un misterio, ¿por qué se ha apagado todo el planeta? ¿Hay alguna forma de traer de nuevo la electricidad? ¿Cómo sobrevivirán los protagonistas un día más? SyFy España se encarga de traernos el misterio a nuestras pantallas cada semana.

Para comprender un poco la mentalidad de Abrams, os propongo ver este vídeo, una charla que el propio Abrams dio en una de las conferencias TED, lo siento, no está subtitulado.

Isabel, de TVE. Esperado y buen estreno.

 


Isabel, la nueva producción de TVE, bate con casi un 2% más de share a Imperium de Antena 3.  Tan sólo con este dato de entrada vemos que el marcador está 1-0 a favor de la serie protagonizada por la bella Michelle Jenner.

Decididos a dar la batalla por la ficción histórica con calidad aceptable, TVE recurre a la misma fórmula con la que Bambú y Antena 3 crearon Imperium, emular (cuando no copiar), otras producciones de éxito mundial como Roma de HBO en el caso de Imperium, o Los Tudor, en el caso de Isabel.

Sin embargo prefiero mil veces este tipo de producciones, aunque no sean del todo originales, a las manidas series de adolescentes que pueblan la parrilla, las cuales no citaré, u otras copias realmente mal hechas, que pretendían copiar a series desafortunadas como Héroes, o un CSI descafeinado y aburrido como pasó con telecinco en el caso de RIS.

                             
 
Michelle Jenner hace un papel aceptable de Isabel, acompañada por artistas que han hecho papeles, a mi parecer, redondos, como Pedro Casablanc en el papel de Allfonso Carrillo de Acuña, religioso intrigante y Ramón Madaula, en el papel de Gonzalo Chacón, mentor de Isabel y Alfonso y segundo padre.

El entorno o la fotografía son correctas, quizás le falte algo de grandiosidad. Si se va a adaptar una serie como los Tudor, gastar algo más para conseguir quizás travellings ligeramente cenitales y demás, le hubiera dado mucho más caché a la producción, aunque últimamente no estén las cosas como para gastar demasiado.

Mención especial también para la banda sonora. No se quién o quiénes son sus compositores, pero me ha recordado gratamente a bandas sonoras del cine como la película Rey Arturo o Gladiator, compuestas ambas por Hans Zimmer y participadas por Lisa Gerrard.

Pero no todo va a ser bueno en una nueva producción. Nadie es perfecto. Una de las cosas que quizás pueda echársele en cara al capítulo piloto de Isabel, son los saltos temporales sin elipsis alguna. El tiempo pasa a golpetazos. En un momento estamos en primavera como de repente estamos en invierno. Los nueve meses de embarazo  de Juana de Avis pasan en un suspiro y la infancia de Juana la Beltraneja avanza en tan sólo un plano hasta la edad de seis o siete años.  Eso da siempre la sensación de que todo está aglutinado, dándonos la posibilidad de perdernos y no encontrarnos.

En resumen, y como digo nada más empezar, Isabel va ganando a Imperium y no sólo en audiencia, aunque apenas sea un 2% más (aunque un 2% en audiencia es mucho), sino además en calidad argumental. Esperemos que la calidad continúe el lunes que viene.

Imperium. Poder de Vida y Muerte.

La secuela de Antena 3,  Imperium: Poder de Vida y Muerte se emitió ayer con un primer capítulo flojo con una estructura débil que fluía única y exclusivamente gracias a la casualidad, no a ardides de la trama.

Decir de Imperium que lo primero que tuvieron que hacer era haber elegido otro nombre, a alguno seguramente se le haya pasado por la cabeza, que era la adaptación de una saga de videojuegos de estrategia con el mismo nombre que, precisamente, trata de las conquistas romanas.

Segundo, sobra el segundo título, Poder de Vida y Muerte. Creo que es hora de adoptar las formas estadounidenses de hacer producciones televisivas de una vez por todas. No se si es Bambú producciones o la propia Antena 3 quien exige esos títulos largos y pomposos, pero ¿no es mejor ser escueto, directo? En todo caso, habría sido mejor dejarlo en un corto y sencillo IMPERIUM.

Tercero, no se puede construir un piloto con un guión cuya estructura esté abandonada a la sucesión de casualidades. Eso hace que uno se desvincule de la serie. Imperium tiene muchas posibilidades que se pueden cargar con guiones flojos.

Voy a dejar de numerar, porque parece que sólo veo errores y no es así. 

Me gusta que en Imperium hayan sido un poco cuidadosos y no hayan incluído actores con ciertos acentos (o que los hayan doblado, no lo sé). Recuerdo aún en los primeros capítulos de la serie Hispania, como un numantino hablaba 
con un modernísimo acento andaluz (con todos mis respetos) que rompía la fantasía creada.

Y también me gusta que los productores de Bambú hayan sido inteligentes y hayan alquilado los estudios de Cinne Cité, donde la HBO dejó sue huella en los espectaculares escenarios para la carísima serie Roma (ver el calendario hecho para la serie de HBO en una de las primeras tomas es, creo yo, un guiño a la superproducción). Una forma quizás de ahorrar, para no meterse en la costosa tarea de tener que construir unos nuevos, y también de darle caché.


Destacar la actuación de Lluis Homar y Pepe Sancho, dos pesos pesados de la actuación en nuestro país, que consiguen darle con facilidad a la serie, una atmósfera de traiciones palaciegas que sin duda es lo mejor de todo el piloto.


Tampoco vamos a desdeñar la falta de mojigatería de la producción. Sin temor a represalias, en Imperium no dudan en "enseñar carne" cuando el guión lo permite, si bien no es tan exagerado como en otras producciones "romanas" como Espartacus, donde prácticamente sólo hay eso.

Así que démosle a Imperium el beneficio de la duda. Esperemos al próximo miñercoles para ver como avanza.

True Blood. Final de la quinta temporada.

Ya me lo temía. True Blood ha acabado su quinta temporada de una forma abrupta y apresurada, pese a su, en mi opinión, buen comienzo. Pero no había otra forma de acabarla. Muchas veces guionistas y productores comenten el error de alargar demasiado un argumento que debe expirar. Si capítulo a capítulo vas dejando flecos sueltos y vas alargando la aparición de los giros o golpes dramáticos, te das cuenta de que tienes que terminar algo y no sabes cómo.

En True Blood el último capítulo es como la traca final en un espectáculo de fuegos artificiales. Todos los personajes principales confluyen en un sólo punto en una ensalada de acción y sucesos con poco sentido. La calidad desde la primera temporada, obviamente, ha descendido muchísimo.

Sin embargo, pese a la deriva de True Blood a una orgía de sangre,  HBO confirmó que produciría la sexta temporada para estrenarla en junio del año que viene, esperando así a la total recuperación de Anna Paquin tras su embarazo.

A favor:

Hasta la mitad de la temporada, HBO consiguió mantener altas las expectativas, el suspense justo, la acción justa y el humor habitual. Centrarse de vez en cuando en personajes secundarios, ampliando así el mundo sobrenatural mucho más allá de los vampiros mantuvo la calidad, hasta que decidieron dar un “giro” a la serie y ponerla patas arriba con un cambio de roles total y absoluto que no tiene casi ninguna base. El malo pasa a ser bueno, el bueno malo. Y hasta ahí puedo leer.

En contra:

Como dije más arriba, demasiados flecos sueltos a lo largo de la serie que tienen que resolverse en los últimos diez minutos del último capítulo. Una sensación de dejadez por parte de los creativos de la serie y un final previsible y a la vez incomprensible.

Quizás sea un poco críptico, pero no quiero hacer ningún tipo de espoiler. Sólo espero que la sexta temporada arregle este jardín en el que se ha convertido esta, en sus comienzos, fantástica serie.

PD: ¡Tengo que confesar mi debilidad por la pelirroja Deborah Ann Woll!

Juego de Tronos. 360 días para la tercera temporada.

Que Juego de Tronos, creación de George R.R. Martin, es la serie revelación de los últimos años creo que es indiscutible. Que ha generado un fenómeno fan, capaz de desesperar por lo que va a tardar en emitirse la tercera temporada, también.

Además, sin temor a equivocarme, Juego de Tronos es la adaptación audiovisual que mejor ha administrado la innmensa cantidad de su versión literaria. Quizás haya puristas que echen de menos tal o cual pasaje del libro, pero hay que tener claro que Juego de Tronos es una superproducción, algo muy costoso, y ese alto coste, por poner un ejemplo, fue lo que acabó con las aspiraciones de Roma, otra producción de la HBO, de tener una tercera temporada.

Para quien no le guste la fantasía épica, o viva en una cueva y no haya oído nunca hablar de la saga “Canción de Hielo y Fuego”, aquí va una muestra de la promo del último capítulo de la segunda temporada.

Juego de Tronos pone ante nuestros ojos el ocaso de un reino, las conspiraciones palaciegas hechas entre las sombras, los ecos de una guerra cruenta y el resurgir de una magia olvidada.
Como suelo decir, no creo que haya producto de HBO, al menos de los más actuales, que haya salido malo. Una mezcla de talento, buena planificación y respeto por el espectador es lo que hace de Juego de Tronos serie de culto antes de tiempo.

Los fans de la fantasía épica creo que hemos disfrutado de lo lindo con esta serie, esperar casi todo un año a la tercera temporada, que cubrirá el segundo volumen del segundo libro de Canción de Hielo y Fuego, va a ser muy duro.

True Blood. Vampiros, Hombres Lobo, Hadas y sexo.

En un primer momento True Blood no me enganchó, aunque la idea de Charlaine Harris, donde los vampiros revelan su existencia, y campan por el mundo a sus anchas gracias a la sangre sintética llamada "Sangre Fresca", me pareció de lo más original.

La personalidad histérica de la protagonista, Sookie, el pasteleo que se muestra entre ella y el vampiro Bill Compton y las típicas rivalidades entre algunos personajes para conseguir a la chica hicieron que la echara al cajón de las series posibles pero típicas.

Hace falta meterse hasta la cocina, hasta el último capítulo de la primera temporada para engancharse de tal forma que uno parece que se hace adicto al V (sangre de vampiro).

De momento la quinta temporada no ha desembarcado en España pero las cuatro anteriores merecen la pena.

Y pese a que algunos puristas del tema vampírico vean con malos ojos  la mezcla de personajes sobrenaturales como si fuera una coctelera, hay que decir que pese a que el principal atractivo de la serie, y su hilo conductor, sean los vampiros (y el título de pie a ello), que es una serie de conflictos sobrenaturales desde el primer capítulo, donde vemos a una guapa camarera leer los pensamientos de la gente pero incapaz de leer la mente a los vampiros, todo un anzuelo que pica la curiosidad.

El ritmo es perfecto, con finales en cada capítulo que dejan un poco de miel en los labios para desear ver el próximo. Los personajes son de personalidades muy variadas algunas caóticas y casi bipolares, personajes con los que es difícil no empatizar al menos un poco.







¿Quieren algo de trasfondo? True Blood también lo tiene. Al estar ambientada en Lousiana, estado americano tristemente famoso, entre otros del sur, de ser los más activos en casos de racismo y ser cuna del Ku Kux Klan, HBO no ha podido resistirse en comparar la desconfianza y odio que los humanos sienten por los vampiros en la serie, con el histórico racismo a los negros en la zona.

Sexo, vicios, luces y sombras se funden en una serie divertida y de calidad.

Grimm, sencilla, divertida, nada pretenciosa.

Grimm no es una serie sorprendente, de hecho, le va a la zaga a otras series de tinte sobrenatural, ya sea Buffy Cazavampiros, Sobrenatural o True Blood. Realmente tiene más de la primera y la segunda, que de la tercera.

Pero si me he sorprendido a mi mismo esperando a ver el siguiente capítulo, que en España se emite en el canal Calle 13, y eso dice mucho de ella.

Es una serie sin pretensiones, sencilla, divertida, amena, que tan sólo pide al espectador que se siente y que disfrute durante unos cuarenta y cinco minutos de un poco de magia

En Grimm, Nick Buckhardt policía de Portland, empieza a ver cosas muy raras, gente que bajo su piel tiene otro aspecto, bizarro y hasta monstruoso, pero no está loco, es un Grimm, un humano capaz de ver a los "Wesen", criaturas venidas de los cuentos de hadas con forma humana y algunos con instintos nada humanos. Desde que descubre su verdadera naturaleza, Nick no parará de ver "Wesen" por todas partes siempre teniendo algo que ver con los casos que intenta resolver.

No es una serie de color de rosa, donde todo es mágico y precioso, tiene un delicioso tinte oscuro que no escatima en cierta "casquería" cuando se necesita.

Creo que no perderéis el tiempo echándole un vistazo a esta producción creada para la NBC, merecerá la pena.

Películas para unas elecciones:

Muy bien, en España estamos en campaña electoral de forma oficial. Los candidatos intentarán adaptar sus programas y discursos a la crisis económica y la pandemia del paro.

El cine  y la televisión no son ajenos a la política, si bien algunas producciones tienen tendencia a sentar cátedra e intentar de alguna manera venderte una idea, otras películas o producciones intentan despertar a la gente para que no sean borregos de pro. Algunas comedias, otras no tanto, pero que merecen verse, no voy a explayarme sino sólo indicar algunas relevante.

Y para poner mi granito de arena en la demagogia política que nos impera, si llegan a leer el post, les digo que hay que votar. Aunque sea en blanco, o poniendo la fotocopia de alguna parte de nuestra anatomía. Pero voten, levántense el 20 de Noviembre (no el 20 – N),  voten y váyanse a tomar el vermut si quieren. Participemos todos para decir, queremos esto o queremos lo otro.

Ejemplos de películas:
Caballero sin espada.
Ciudadano Kane.
Todos los hombres del presidente.
JFK.
La Cortina de Humo.

Ejemplos de series:
El ala oeste de la casa blanca.
Damages.
Si, señor ministro.
Spin City.
Moncloa, ¿Dígame?

Ejemplos de documentales (la mayoría de Michael Moore):
Estúpidos hombres blancos.
Bowling for columbine.
Fahrenheit  9/11.
Sicko.
Comprar, tirar, comprar.

Entourage (El Sequito): ¿Veremos la película?

Felicitémonos fans de El Séquito:
Mark Walbergh cuenta a la revista PEOPLE, que es más que probable que veamos a Vincent Chase, Jhoony Drama, Eric, Tortuga y Ari Gold en la gran pantalla.
La serie terminó hace dos semanas en los EEUU con una división de opiniones entre sus fans, que se quejaban de un final demasiado abierto.
A mi me falta todavía ver el último capítulo de la serie, el cual veré con un bol de palomitas, pero si me prometen que veré a El Séquito en el cine, seré de los que levante la mano para ver de nuevo a tal elenco.
En otro post, cuando termine la serie, hablaré de El Séquito y las impresiones que me ha dado a lo largo de las ocho temporadas.
Vaya por delante que recomiendo esta serie al 100%.

Juego de Tronos - Estreno

Es obligado comentar el estreno de la esperadísima Juego de Tronos.

Todos sabemos que adaptar una novela, sobre todo una tan extensa como la serie de libros Canción de Hielo y Fuego de George R.R. Martin, es un arduo trabajo que no puede contentar a todo el mundo.

Tampoco se puede ser 100% fiel a todos y cada uno de los acontecimientos que van ocurriendo capítulo a capítulo. Hay que seleccionar, recortar y comprimir toda la información. También hay que dar un matiz distinto, para que los que han devorado las novelas de la saga, no se aburran viendo en la televisión lo que su imaginación ya tradujo en vívidas imágenes.

Y por supuesto, no podemos esperar que el casting sea perfecto. Aquellos personajes que imaginamos de una manera, son totalmente distintos en la pantalla, lo que puede deslucir nuestro entusiasmo por la serie.

Y todo ello, en mi opinión, ocurre punto por punto en el piloto de Juego de Tronos, al que han titulado "Se acerca el invierno".

Presentación algo acelerada de los personajes con saltos rápidos en líneas paralelas de tiempo y espacio, sin demasiada atención en los detalles, con un ritmo dramático algo lento y con tomas estáticas, que a veces, puede dar la sensación de estar viendo una obra de teatro.

Por lo demás, creo que la adaptación de las fabulosas novelas de Canción de Fuego y Hielo promete. La fotografía está muy cuidada, y la lealtad a la historia está asegurada.

Stargate Universe Cancelada

Según se habla por ahí, SyFy, la cadena televisiva de ciencia ficción, cancela Stargate Universe, asegurando que la segunda parte de la segunda temporada llegará en 2011.

Una pena, ya que de la franquicia Stargate, Stargate Universe es la única que realmente me ha gustado y enganchado. Aunque muy parecida a Battlestar Galactica en su atmósfera opresiva y la lucha por la supervivencia, alejarse del simple viaje por extraños sistemas y centrarse en las vidas de toda una tripulación destinada a viajar por el universo sin rumbo aparente, en una antiquísima nave, refrescaba una idea que a causa de SG-1 y Stargate Atlantis ya empezaba a oler.

Una pena, parece que SyFy no opta por la buena ciencia ficción, aunque tampoco hay que crucificarles. Los datos no animan a que sigan con Stargate Universe, igual que ha pasado con Caprica.

Series como Eureka o Almacén-13 e incluso Sanctuary, tienen más tirón que una serie de continuidad como Stargate Universe.

Malas noticias para los amantes de la buena ciencia ficción, sin duda.

Caprica. Un apresurado y desastroso final.

La precuela de Battlestar Galactica ha sido cancelada debido a sus bajas audiencias. SyFy ha decidido deshacerse de Caprica de mala manera, con un final apresurado y con muy poca coherencia.

Necesitados de darle una continuidad al mundo que crearon en Battlestar Galactica, llevan de la mano a los fans por una serie de imágenes que dan carpetazo a una buena idea pero que ha tenido mala suerte.

Hasta ahora lo he pasado bien con esta serie pero me entristece su final, no por que haya terminado, sino de la manera que ha terminado.

Hay series malas que permanecen y series buenas que por ese maldito "factor X", sencillamente no calan.

¿Hay que reinventar la ciencia-ficción quizás?

De momento el amargo final de Caprica me hace pensar que si.

¿Esta será la esposa de Ted Mosbey?

La CBS pone en su web un avance de quien podría ser la esperada Señora mosbey, aunque juegan con la retórica para no decir que será el amor de toda su vida.

Septiembre calienta motores en televisión.

Septiembre, tiempo de la vuelta al cole y de la programación más o menos decente siempre fuera de las cadenas generalistas, que cómo siempre, pasan de innovar.

De momento, y hasta tener algo concreto series como "Cómo conocí a vuestra madre" o la producción de Antena 3 "Hispania" (crucemos los dedos), podemos abrir boca en el mundo de la ciencia ficción pues vuelven Stargate Universe y Caprica con mayores dosis de acción y efectos especiales.

Happytown cancelada.

La serie que supuestamente iba a seguir los pasos de Twin Peaks, por lo menos, en la atmósfera de misterio generada en un pueblo aparentemente pacífico, ha sido cancelada por la cadena ABC por sus bajos índices de audiencia.

La razón de por qué no ha sido bienvenida en los estados unidos, la verdad, es que se me escapa. Quizás la gente ha estado tan embobada con LOST, que ya no confía en nada de lo que pueda salir de la abc.

Happytown prometía una serie de misterio sobrenatural, sencilla y sin complicaciones, algo que creo que sería un soplo de aire fresco tras la tremenda broma que ha resultado ser LOST.

Asi que la abc le da cinco capítulos más a esta nueva serie, y después, finiquitada.

Pese a que no sea la serie más original, creo que su cancelación es un error, proyectar la serie para que sea vista fuera de sus fronteras, podría salvarle el pellejo a esta serie, que en mi opinión, no está nada mal.

Pero ya se sabe, los números son los números.